创造出西斯廷礼堂天顶上气势磅礴的《创世纪》

　　最近看欧洲历史，总是逃不过个重要名词“文艺复兴”。要说它是什么？以前历史课本上看过，就是古希腊罗马文化的卷土重来嘛。

　　有啥重要人物没？大多数人恐怕都知道美术三杰-达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，记忆再好点儿的，文坛三杰-旦丁、皮特拉克、薄伽丘也不在话下。美术三杰文坛三杰

　　然后呢？

　　emmm……没文化的我竟无言以对。这次，我看了9部平均8.7分合计1512分钟的纪录片来了解这场伟大的运动，下面就和大家来聊一聊。

　　文艺复兴之前，是漫长黑暗的中世纪，整个欧洲乱七八糟，不是蛮族入侵，就是饥荒肆虐，唯一能给老百姓希望的，只有上帝耶和华了。

　　所以当时的创作基本服务于宗教， 比如画作，人物细长，面部呆板，全体处于同一平面内，透视是啥？不懂。

　　一个时代文化繁茂的基础是什么？要么BOSS是狂热文艺青年，比如唐玄宗，要么周围同学都卯足劲儿竞争，比如春秋战国百家争鸣。

　　文艺复兴就属于后者了，中世纪末期欧洲的英法西班牙都统一成国家，可意大利还是由众多城邦组成的整体。各城邦围绕着政治、知识、经济竞争得不可开交，成为了最思想活跃的舞台。城邦众多的意大利

　　于是，越来越有钱，越来越有文化，也就越来越有品味需求。

　　古希腊罗马文化再次进入人们视野，完美比例的人体雕塑，唯心主义的哲学思想，摆脱了神权束缚，让人的感受被无限放大。

　　如果你想将这个阶段纳入西方美术史形成系统时间线，去了解中世纪末萌发、文艺复兴全盛的艺术家及代表作，强烈建议观看《西洋艺术史》。

　　单集60分钟一共六集，这部纪录片呈现了后中古时期-文艺复兴时期-巴洛克时期-洛可可及新古典时期-浪漫主义时期-印象派及后印象派时期六个阶段，属于入门级纪录片，对理清各艺术时代脉络非常有效。

　　当然，除了产于16年前，B站只有360p资源以及视角传统外，这部片是最适合小白打基础首看的。就是这种像素啦

　　有了主流观念，我们再从非主流角度看看文艺复兴。

　　“文艺复兴并不是为了恢复古希腊文明，复制古典主义世界的一切。而是将不可思议的事情生动真切地展现出来。这就是文艺复兴艺术的力量。”

　　这是纪录片《文艺复兴解锁》中的另一种解读。

　　穿着2000只松鼠毛制衣的阿尔诺芬尼夫人；扬·凡·艾克《阿尔诺芬尼夫妇像》

　　仅凭一人之力搬石头建教堂的宗教画常客圣方济；

　　鼓励妓女露出胸部感化同性恋的威尼斯政府；威尼斯乳房桥

　　服用致幻剂创作《人间乐园》的悲观主义者博斯。博斯 《人间乐园》

　　这部片子用独特的视角将北方文艺复兴-罗马-威尼斯-矫饰主义和一群不受主流重视的艺术家们串联起来，让我们看到了被西方艺术史忽略的番外彩蛋。

　　唯一遗憾的是，只有英文字幕，导致我做了一晚上blabla说英语的噩梦。有时会有野生字幕君出没

　　文艺复兴概念第一次被提及来自于萨瓦里所著的《艺苑名人录》，他的赞助人正是被誉为文艺复兴教父的美第奇家族。

　　那时候没有艺术品交易市场，艺术家都是以赞助人委托创作为生。放贷起家的美帝奇家族，为了在充满创新思潮的佛罗伦萨获得更大荣耀，成为了文艺复兴时期最大的赞助商。

　　他们庇护了波提切利、达芬奇，一手挖掘了米开朗基罗，并成为伽利略早期的有力支持者。

　　如果你想了解这个家族从底层打拼荣登教皇宝座，历经阴谋、屠杀和战争的传奇经历，想知道他们与文艺复兴时期最伟大的艺术家和思想家们互相成就的故事。

　　那就去看看纪录片《帝国系列之文艺复兴教父：美第奇家族》吧。

　　这部片子一共四集，单集片长55分钟，囊括了美第奇家族200年兴衰史，故事情节十分引人入胜。

　　迎来文艺复兴黄金时代的是美第奇家族的第四任成员洛伦佐，纪录片《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆》便是以洛伦佐视角为中心展开的佛罗伦萨艺术之旅。

　　文艺复兴第一建筑圣母百花大教堂；

　　代表佛罗伦萨全盛时代的美第奇宫；

　　萨瓦里、米开朗基罗和达芬奇都曾参与过的韦奇奥宫；

　　以及装满美帝奇家族珍贵收藏的乌菲兹美术馆。

　　都被这部纪录片，用最美的镜头语言，诉说出那个时代的诗意与浪漫。

　　文艺复兴中美术三杰是最不可少的重要人物，先来说说“未来穿越者”“自学天才”达芬奇吧，他的人生只有一个目标，那就是流芳百世。

　　为此他创造机械；

　　发明武器；

　　研究解剖；

　　痴迷数学。

　　没想到最后成就梦想的，却是作为记录工具的绘画。

　　纪录片《达芬奇的人生密码》通过达芬奇6000多页私人笔记，呈现出他对生命的哲学性思考。

　　我尤其喜欢里面的自我独白，仿佛黑暗中凌厉的光，可能是刀刃，也可能是月亮。

　　艺术家的成功总伴随着极端自负以及同行相轻，达芬奇相轻（不是相亲）的对象便是另一位大师，米开朗基罗。

　　他释放出大理石中被禁锢的大卫躯体；

　　创造出西斯廷礼堂天顶上气势磅礴的《创世纪》；

　　让罗马天际为圣彼得教堂穹顶的出现而闪耀。

　　然而，在完美艺术追求的背后，他也有着伪造古迹、盗取教皇财产的黑历史，这位脾气火爆的天才在纪录片《米开朗基罗》中呈现出多样人生。

　　值得一提的是，在这部片子中，现代专家挑战制作复制品，真实还原米开朗基罗的创作场景，令人大开眼界。

　　

　　上图中的小鲜肉是美术三杰中的最后一杰-拉斐尔。与另外两位前辈不同，他的性格稳定、人缘不错，还是个直男。

　　但是围绕着他的评价自古以来也颇具争议。

　　首先是他的风格，无不存在着达芬奇、米开朗基罗和其导师们的痕迹。要是搁到现代社会，一篇抄袭黑通稿就能将他送上热搜。右三幅效仿了《蒙娜丽莎》《雅典学院》被米开朗基罗抱怨剽窃了自己在西斯廷教堂绘制的内容左：拉斐尔《圣母的婚礼》右：佩鲁吉诺《圣母的婚礼》

　　其次是他的私生活，永恒的圣母是画中主题，成群的情妇是生活战场。成为海王的必备条件，金钱、品味、情趣和才华他都不缺。《西斯廷圣母像》《椅中圣母》形象是以拉斐尔情人弗娜里娜为原型创作的

　　不过纪录片《敏锐天才拉斐尔》并未过多着墨于此，而是将目光放在了拉斐尔37年短暂生命的作品成长上，他受到过哪些画家的影响，又在谁的作品中持续永恒。

　　你都能从中找到答案。

　　以上7部纪录片对文艺复兴时期的著名画作已多有覆盖，如果还想更详细地了解作品，我推荐两部专门讲画的纪录片。

　　一部叫做《文艺复兴》，总共三集着重介绍了三幅画的创作奥秘。

　　比如拉斐尔在《草地上的圣母》中如何运用色彩形成光线效果；

　　博斯在《人间乐园》中对符号的使用；

　　以及佛朗西斯卡在《耶稣受洗》中如何创造出空间感。

　　另一部名为《知名画作解析》，揭秘了历史上一些著名画作背后关于爱情、政治、激情的隐秘信息。

　　一共8集，每集23分钟，分别讲述了文艺复兴后期威尼斯画派代表画家提香的《天上的爱与人间的爱》；

　　文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家波提切利的《维纳斯的诞生》；

　　米开朗基罗的《圣马太蒙召》；

　　达芬奇的《蒙娜丽莎》；

　　文艺复兴美术奠基者，尼德兰画派最重要画家扬·凡·艾克的《阿尔诺芬尼夫妇像》；

　　文艺复兴初期著名画家佛朗切斯卡的《圣母子与圣徒》；博斯的《人间乐园》。

　　最后一集是文艺复兴之后巴洛克时期的画家委拉斯凯兹的《宫娥》。

　　以上9部纪录片从历史、文化、人物、作品全面解读了文艺复兴，这是一个解放个性的时代，一个肯定人的价值与尊严的时代，它的出现给漫无天际的中世纪黑暗留下一束长长的光，光的尽头，也许就能触摸到太阳，但我更愿意称之为—希望。